Μάθημα : ΜΟΥΣΙΚΗ

Χαίρομαι ιδιαιτέρως που καταφέραμε να ξαναβρεθούμε,

ακόμα και με αυτόν τον παράδοξο και ανέλπιστο τρόπο!

Ελπίζω να είστε όλοι καλά

και να περνάτε όμορφα,

ακόμα και μέσα στο σπίτι κλεισμένοι,

ίσως λίγο παραπάνω από όσο θα θέλατε...

Πιστεύω ωστόσο ότι θα περάσουμε ευχάριστα και δημιουργικά

τον χρόνο μας με τη βοήθεια της μουσικής

και ίσως τελικά να μας δωθεί και η ευκαιρία να μάθουμε

πολλά καινούρια και ενδιαφέροντα πράγματα,

αλλά και να θυμηθούμε ξανά όσα κάναμε

στην τάξη το προηγούμενο διάστημα στο σχολείο!

Καλή διασκέδαση!

ΚΓ.

Αγαπητοί μαθητές!

Σε αυτό το πρώτο μάθημα

θα ήθελα να ξαναθυμηθούμε τα

όργανα της συμφωνικής ορχήστρας,

τις διάφορες οικογένειες οργάνων και

πάνω απ' όλα πως ακούγεται το κάθε

όργανο, δηλαδή τι ήχο βγάζει.

Στην μουσική εφαρμογή ΕΜΜΕΛΕΙΑ μπορείς να γνωρίσεις και να ακούσεις ένα-ένα τα όργανα, σύμφωνα με την οικογένεια που ανηκουν (έγχορδα, πνευστά, κρουστά, κλασικά και παραδοσιακά). Πάτα πάνω στο σπιτάκι με τα μουσικά όργανα!

Θα ακούσουμε και ένα καταπληκτικό

συμφωνικό έργο

του 'Αγγλου συνθέτη Μπέντζαμιν Μπρίτεν.

Το μουσικό αυτό έργο έχει τίτλο

"Οδηγός της Ορχήστρας για τους Νέους"

και μπορείς να ακούσεις την κάθε οικογένεια οργάνων να παίζει                                            

ξεχωριστά και έτσι να συνηθίσεις το ηχόχρωμα των οργάνων.                                    

Οδηγίες ακρόασης

Μπες στο λίνκ  και κάνε κλικ αριστερά για να δεις

ποιά όργανα παίζουν κάθε φορά. Αυτό σε βοηθάει να τα ξεχωρίζεις πιο εύκολα.

Άκουσε λοιπόν προσεκτικά και πάτα πάνω στη λέξη οργάνων για να σου εμφανιστούν

καθώς παίζουν το μελωδικό θέμα του κομματιού με τις παραλλαγές του.

Μετά όμως χωρίς να κοιτάς ξαναβάλε το κομμάτι από την αρχή και

προσπάθησε να ξεχωρίσεις τα όργανα, μόνο με την ακοή σου!

Μη βλέπεις! Μόνο άκου!

Πόσα όργανα μπορείς να βρεις;

Ποιό είναι το αγαπημένο σου;

Μπορείς να τραγουδήσεις κι εσύ τη μελωδία κάθε φορά που την

επαναλαμβάνει και μια νέα ομάδα οργάνων;

Αν έχεις κέφι μπορείς να συνεχίσεις με το παρακάτω σταυρόλεξο!

Καλή επιτυχία!

Και για το τέλος έχω κρατήσει το καλύτερο! Δες μια πραγματική ορχήστρα

να παίζει τον "Οδηγό της Ορχήστρας για Νέους"!

Να, και εδώ ένα αστείο βιντεάκι με τους ΤΟΜ και ΤΖΕΡΥ Μαέστρους!

Ποιά όργανα μπορείς να αναγνωρίσεις;

Καλή ακρόαση και καλή διασκέδαση!

Κατερίνα Γιαμπουρά

Σήμερα θα μιλήσουμε λίγο περισσότερο για τα μουσικά όργανα και τις οικογένειες στις οποίες ανήκουν.

Θυμάσαι τη συζήτηση που κάναμε στην τάξη σχετικά με τις οικογένειες των μουσικών οργάνων και πως χωρίζονται;

Είχαμε πει λοιπόν, πως τα μουσικά όργανα χωρίζονται σε:

ΧΟΡΔΟΦΩΝΑ: Που ο ήχος τους παράγεται από την κίνηση των χορδών. Τέτοια είναι: βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο, κοντραμπάσο, κιθάρα, άρπα κ.α

ΑΕΡΟΦΩΝΑ: Που ο ήχος τους παράγεται από τον αέρα. Τέτοια είναι: το φλάουτο, το κόρνο, το όμποε, η τρομπέτα και γενικά όλα τα πνευστά.

ΜΕΜΒΡΑΝΟΦΩΝΑ: Που ο ήχος τους παράγεται από την κίνηση της μεμβράνης που έχουν τεντωμένης πάνω τους. Τέτοια είναι τα τύμπανα και τα ντραμς (ΠΡΟΣΟΧΗ, όχι όλα τα κρουστά όμως!)

ΙΔΙΟΦΩΝΑ: Που ο ήχος τους παράγεται όταν ηχούν αυτά τα ίδια. Όταν τα χτυπάμε, τα βαράμε, τα ξύνουμε κτλ. Τέτοια είναι οι μαράκες, οι καστανιέτες, τα πιατίνια, το μεταλλόφωνο κ.α

Δες τώρα ένα πολύ σύντομο βιντεάκι για να θυμηθείς αυτό που μόλις είπαμε!

Αλλά πολύ σημαντικό για το μάθημα αυτό είναι να παρακολουθήσεις το παρακάτω βίντεο που λέει για όλα τα όργανα της ορχήστρας πολύ αναλυτικά και έτσι να τα μάθεις τέλεια!

Τώρα ώρα να ξεκινήσουμε με μια ασκησούλα απλή και γρήγορη, θα σου αρέσει πολύ!

Πάτα εδώ και βρες τα όργανα!

Είμαι σίγουρη ότι τα πήγες περίφημα! Γι' αυτό κι εγώ σου έχω ετοιμάσει μερικές ακόμα ασκησούλες για κάθε οικογένεια οργάνων!

Κοίτα λίγο πιο κάτω και θα τις βρεις!

Καλή επιτυχία σου εύχομαι!

...και για τέλος, ένα κινούμενο σχέδιο έκπληξη, με μια μάχη που διαδραματίζεται στα νησιά της μουσικής!

Πόσα μουσικά όργανα μπορείς να αναγνωρίσεις;

Προτιμάς την κλασική μουσική ή τη μουσική τζαζ;

Ποιά μουσικά όργανα έχει το κάθε νησί;

...και αφού έφτασες μέχρι εδώ,

σου έχω κι ένα αστείο βιντεάκι με έναν σουηδό σεφ, που έκανε όλα τα αντικείμενα της κουζίνας του κρουστά

...και... το παράκανε λιγάκι με τους ρυθμούς...

Θα τα πούμε στο επόμενο μάθημα!

Κατερίνα Γιαμπουρά

(πάτα πάνω στην εικόνα για να μεγαλώσει και παρατήρησέ την προσεκτικά)

Ο ζωγραφικός πίνακας μας δείχνει μια ομάδα παιδιών που παίζουν μουσική για να διασκεδάσουν ένα μωράκι. Δες το πόσο ενθουσιάζεται να ακούει τους ήχους και τις μελωδίες που παίζουν τα παιδιά!

Ποιά όργανα ξεχωρίζεις; Κοίτα ξανά τη ζωγραφιά και βρες τα!

• Ένα παιδάκι καθιστό στην καρέκλα παίζει τύμπανο.
• Ένα άλλο παιδάκι παίζει τρομπέτα.
• Ένα παιδάκι ακόμα παίζει ένα πνευστό όργανο που όμως δεν μπορούμε να το δούμε καλά.
• Μα τι βλέπω πίσω-πίσω; Ένα παιδάκι έχει πάρει ένα ποτιστήρι και το φυσάει, σαν να ήταν μουσικό όργανο! Μα πόση φαντασία έχει;

ΕΡΩΤΗΣΕΙΣ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

1. Μπορείς κι εσύ να ζωγραφίσεις ένα φανταστικό μουσικό όργανο;
2. Μπορείς να φτιάξεις με υλικά ή παιχνίδια που έχεις στο σπίτι ένα μουσικό όργανο που δεν υπάρχει;
3. Τι ήχο πιστεύεις ότι θα βγάζει αυτό το μουσικό όργανο που έφτιαξες ή ζωγράφισες;
4. Ποιά από τα παιχνίδια σου μπορείς να τα μετατρέψεις σε μουσικά όργανα;

Και τώρα είναι η στιγμή να παρακολουθήσεις μια κανονική συναυλία

με παιδάκια στην ηλικία σου που παίζουν καταπληκτικά!

Πάτα εδώ!

Θα ήθελες κι εσύ να παίξεις μια μέρα σε μια ορχήστρα;

Φαντάζομαι θυμάσαι το μάθημα που κάναμε στην τάξη για τα μουσικά όργανα άλλων χωρών και ηπείρων.

(Διάβασε εδώ αν θες να κάνεις μια επαναληψούλα)

Κάποια είχαν τόσο περίεργα ονόματα, σχήματα, τρόπο κατασκευής και τόσο ασυνήθιστο ήχο, που σε κάποιους ίσως να έφεραν και γέλια!

Δεν σας αδικώ, μερικά είναι πραγματικά εντελώς παράξενα όργανα!

Ωστόσο δείχνουν την εξυπνάδα και την εφευρετικότητα των ανθρώπων, να μπορούν να κατασκευάζουν μουσικά όργανα και να δημιουργούν τέχνη, ακόμα και στις πιο αντιξοες συνθήκες, ακόμα κι εκεί δηλαδή που νομίζεις ότι δεν μπορεί να υπάρχει μουσική!

Δεν πιστεύεις ότι είναι ο κόσμος μας είναι απίστευτος, όλο εκπλήξεις;

Ας δούμε λοιπόν, τι από αυτά που είδαμε στο μάθημα θυμάσαι ακόμα.

Μπορείς ας πούμε να θυμηθείς τον ήχο των οργάνων, το όνομά τους και από ποιά χώρα προέρχονται;

Να κάνε κλικ για να μπεις στο φωτόδεντρο

[πάτα πρώτα πάνω στο εικονίδιο για ν' ανοίξει η εφαρμογή]

άκου τα μουσικά αποσπάσματα και μετά κάνε την αντιστοίχιση του οργάνου με τις χώρες!

Καλή διασκέδαση!

Γειά σας παιδιά!

Σήμερα θα μιλήσουμε για τον πειραματισμό στη μουσική.

Πολλοί θα με ρωτήσουν τι είναι πειραματισμός και τι δουλειά έχει με τη μουσική.

Ο πειραματισμός λοιπόν δεν είναι τίποτα άλλο από την περιέργεια που έχει ο άνθρωπος να δοκιμάζει καινούρια πράγματα, να προσπαθεί να μάθει πως λειτουργούν και να κάνει έτσι καινούριες ανακαλύψεις!

Όταν κάνουμε ας πούμε ένα πείραμα, δεν ξέρουμε πάντα με σιγουριά τι θα προκύψει. Το πείραμα και το αποτέλεσμα που προκύπτει μας βοηθούν να μάθουμε πως λειτουργεί κάτι, και μας δημιουργεί στο μυαλό νέες ιδέες!

Μα, έκαναν πειράματα με τη μουσική;

Ασφαλώς και έκαναν! Μόνο που δεν χρησιμοποιούσαν δοκιμαστικούς σωλήνες και χημικά ή άλλα εξαρτήματα που έχουμε στα εργαστήρια.

Οι άνθρωποι παλιότερα πειραματίστηκαν με τους ήχους και τις νότες! Πιο συγκεκριμένα πειραματίστηκαν με το ηχόχρωμα των οργάνων, γιατί ήταν ένα στοιχείο της μουσικής που έδινε μεγάλη ποικιλία και ενδιαφέρον στη μουσική σύνθεση. Επίσης πειραματίστηκαν και με τις κλίμακες στη μουσική, και έφτιαξαν καινούριες που έδιναν μία πολύ μυστηριώδη και απόκοσμη αίσθηση.

Και μαντέψτε το καλύτερο!

Για τη σύνθεση της μουσικής χρησιμοποίησαν ηλεκτρονικό υπολογιστή και συνθεσάϊζερ!

Μερικές φορές, αντί για νότες και παρτιτούρα, ζωγράφιζαν κάτι που έμοιαζε με αφηρημένο τοπίο και το έδιναν στους μουσικούς να το παίξουν!

Όπως αυτό εδώ για παράδειγμα:

ή αυτό:

ή αυτό ακόμα:

Θέλεις λοιπόν κι εσύ να κάνεις μερικούς μουσικούς πειραματισμούς;

Τότε λοιπόν, πάτα εδώ ή πάνω στην εικόνα για να μπεις στο μουσικό εργαστήρι!

Θα δεις πολλά τετραγωνάκια που κάθε ένα αντιστοιχεί σε ένα μουσικό παιχνίδι-πείραμα!

Για παράδειγμα:

ο Μουσικός Ζωγράφος

• Πατάς το δίχρωμο κυκλάκι και αλλάζεις τα όργανα.
• Με το ποντίκι σου ζωγραφίζεις ό,τι σχήμα θέλεις.
• Πατάς το play και ακούς τη δημιουργία σου!
• Το σβήνεις (με το αντίστροφο βελάκι) και ζωγραφίζεις κάτι καινούριο.

Τα ρυθμικά τερατάκια

• Πατάς στις τελίτσες και επιλέγεις ρυθμικά χτυπήματα, ξαναπατάς και τα σβήνεις.
• Πατάς το play και ακούς τα τερατάκια να παίζουν τον ρυθμό που σύνθεσες!
• Με το βελάκι δεξιά αλλάζεις τερατάκια και κρουστά όργανα.

Φτιάχνεις δικό σου τραγούδι!

• Επιλέγεις τα χρωματιστά τετραγωνάκια-τουβλάκια και τα τοποθετείς όπως σου ακούγεται ωραία, αυτές θα είναι οι νότες σου!
• Επιλέγεις τα μπλε τρίγωνα και κύκλους που είναι από κάτω και τα τοποθετείς όπου σου ταιριάζει καλύτερα, αυτά θα είναι ο ρυθμός σου!
• Πατάς το save (V) κάτω δεξιά, και σώζεις τη σύνθεσή σου! Αντιγράφεις το λινκ και μου τη στέλνεις αν θες, εδώ στο eclass να την ακούσω!

Για παράδειγμα δες και άκου το παρακάτω που είναι το γνωστό τραγούδι των Queen "We will rock you", που σου αρέσει με τους συμμαθητές σου να το χτυπάτε με τα χέρια σας στο θρανίο όταν έχουμε μάθημα!

(Κάνε κλικ πάνω στην εικόνα για να παίξει)

Μην ξεχάσεις λοιπόν να μου στείλεις τη δική σου δημιουργία στην κουβεντούλα που άνοιξα για το μάθημα αυτό στο eclass, στο τέλος του μαθήματος. Θα χαρώ πάρα πολύ να την ακούσω!

Καλή διασκέδαση και καλοί πειραματισμοί!

Θα τα πούμε την επόμενη φορά!

Κατερίνα Γιαμπουρά

Φαντάζομαι έχεις παρατηρήσει ότι σιγά-σιγά μπαίνει η 'Ανοιξη!

Έξω είναι πανέμορφα! Το γρασίδι πρασινίζει, τα λουλούδια ανθίζουν, τα πουλιά κελαηδούν, ο ήλιος μας ζεσταίνει με τις ακτίνες του όλο και περισσότερο και η μέρα μεγαλώνει σε διάρκεια!

Βρήκα λοιπόν για σένα ένα τραγουδάκι πολύ ανοιξιάτικο και πολύ αστείο.

Το τραγούδι μιλάει για ένα μαγικό δέντρο, που όταν μεγάλωσε, αποφάσισε ότι στα κλαδιά του δεν θα φωλιάζουν μόνο πουλιά,

αλλά λουλούδια, θαλασσινά και άγρια ζώα. Μα τι δέντρο είναι άραγε αυτό! Υπάρχει πράγματι στη φύση τέτοιο δέντρο ή είναι ένα δημιούργημα της φαντασίας μας;

ΟΔΗΓΙΕΣ ΑΚΡΟΑΣΗΣ

Λοιπόν, σου προτείνω αρχικά να ακούσεις το τραγουδάκι αυτό!

Να πάτα εδώ για να ξεκινήσει!

Θα σου δώσω και τους στίχους να τους διαβάζεις καθώς το ακούς,

για να φτιάξουμε ένα παιχνίδι μετά!

Μόλις ακούσεις το τραγούδι μια-δυο φορές, θα παρατηρήσεις ότι:

1. Την πρώτη φορά στο δέντρο φωλιάζουν ΛΟΥΛΟΥΔΙΑ (παπαρούνες, κρίνα, πανσέδες, γιασεμιά, μαργαρίτες και ρόδα)
2. Την δεύτερη φορά στο δέντρο φωλιάζουν ΘΑΛΑΣΣΙΝΑ (καλαμάρια, μύδια, τσιπούρες, σαργοί, καραβίδες, στρείδια, γαρίδες κι αστακοί)
3. Την τρίτη φορά στο δέντρο φωλιάζουν ΑΓΡΙΑ ΖΩΑ (αλεπούδες, τίγρεις, λιοντάρια, αντιλόπες, ζέβρες, αρκούδες κι ερπετά)
4. Και την τέταρτη φορά φωλιάζουν στο δέντρο επιτέλους τα ΠΟΥΛΙΑ (χελιδόνια, αηδόνια, σπουργίτια, αετοί, πελαργοί, κοτσύφια και τσαλαπετεινοί).

Θέλω λοιπόν να φτιάξεις κι εσύ 4 διαφορετικά δέντρα σαν αυτό που έχω στην εικόνα (λίγο πιο πάνω δεξιά), ή να τυπώσεις το ίδιο αν θες και να το χρωματίσεις ότι χρώμα σου αρέσει.

Μετά, θέλω να κόψεις τις καρτελίτσες με τα ονόματα των λουλουδιών, των θαλασσινών, των ζώων και των πουλιών και καθώς ακούς το τραγούδι, να τις τοποθετήσεις πάνω στο δέντρο τους και να τις κολλήσεις. Δηλαδή, τα λουλούδια πάνε στο δέντρο των λουλουδιών, μετά τα θαλασσινά πάνε στο δέντρο των θαλασσινών, τα άγρια ζώα πάνε στο δέντρο των άγριων ζώων και τα πουλιά πάνε στο δέντρο των πουλιών.

Τώρα λοιπόν που έχεις και τα τέσσερα δέντρα σου έτοιμα με τις καρτελίτσες, προσπάθησε να τραγουδήσεις το τραγούδι κοιτώντας τα δεντράκια σου. Τα δεντράκια σου θα σε βοηθήσουν να θυμάσαι πιο εύκολα τα ονόματα των λουλουδιών, των θαλασσινών, των άγριων ζώων και των πουλιών που υπάρχουν στους στίχους!

Λοιπόν, έμαθες το τραγουδάκι; Σου άρεσε;

Μήπως ο ρυθμός του τραγουδιού σε κάνει να θες να χορέψεις; Τι κινήσεις σου έρχεται να κάνεις;

Μπορείς να φανταστείς κι εσύ ένα τέτοιο μαγικό δέντρο;

Τι φαντάζεσαι ότι μπορεί να φυτρώνει πάνω του;

Καλή διασκέδαση!

Γειά σας παιδιά!

Είμαι σίγουρη ότι έχετε παρατηρήσει ότι ήχους δεν έχουν μονάχα η μουσική και τα τραγούδια.

Οι ήχοι είναι παντού γύρω μας.

Στη φύση, στο σπίτι μας, στο σχολείο, στο δρόμο, στην παιδική χαρά ή όταν βλέπουμε μια ταινιά.

Τίποτα δεν θα ήταν τόσο ενδιαφέρον αν δεν είχε και τον ήχο του!

Για να ακούσουμε τώρα μερικούς ήχους από το περιβάλλον μας

και να βρούμε από τι προέρχονται!

Είναι κάποιο ζώο, κάποιο όχημα, κάποιο μηχάνημα, τι να είναι άραγε;

Έτοιμοι να τα ανακαλύψουμε; Πάτα εδώ για να ξεκινήσει

το ταξίδι στη χώρα των ήχων, παρέα με τον μικρό Νίκο!

Καλή διασκέδαση!

Γειά σας παιδιά!

Έχω για σας σήμερα κάτι πολύ ενδιαφέρον για να θυμηθούμε ξανά πως να χτυπάμε τον ρυθμό για να συνοδέψουμε σωστά ένα τραγούδι.

Βρείτε έναν μαρκαδόρο ή ένα μολύβι, ή ένα ξυλάκι

ή ένα μουσικό όργανο αν έχετε στο σπίτι

και

δείτε αυτό το βιντεάκι με Τα Παιχνίδια του κύριου Τικ-Τακ

και προσπαθήστε να κάνετε αυτό που λέει η φωνή της δασκάλας.

Θυμάστε τα μουσικά όργανα που είχαμε στην τάξη και παίζαμε;

Κάποια ήταν ξύλινα και κάποια ήταν μεταλλικά.

Θυμάστε ποιά όργανα ήταν τα ξύλινα και ποιά ήταν τα μεταλλικά;

Μπορείτε να τα ξεχωρίσετε;

Πάτα εδώ να τα ξεχωρίσεις! Μπορείς να τα βρεις όλα σωστά;

Καλή διασκέδαση!

Γειά σας παιδιά!

Πάει καιρός που μιλήσαμε για τις νότες στο πεντάγραμμο...

Θυμάστε πως τις λένε; Πού τις γράφουμε; Σε γραμμή ή σε διάστημα;

Μπορείτε να τις θυμηθείτε ξανά;

Προτείνω για ζέσταμα, να ξεκινήσουμε με αυτό εδώ το παιχνιδάκι, για να τις θυμηθούμε λιγάκι!

Πατήστε εδώ και παίξτε με την κλίμακα της ΝΤΟ, ανεβαίνοντας και κατεβαίνοντας.

Τώρα που τις θυμήθηκες, προσπάθησε να παίξεις το "Τα περάσαμε όμορφα", από την παρτιτούρα!

Μπορείς να δοκιμάσεις να το παίξεις σε μεταλλόφωνο ή πιάνο, αν έχεις στο σπίτι.

Αν δεν έχεις όμως, κανένα πρόβλημα! Να πάτα εδώ για να ανοίξει η εφαρμογή με το ψηφιακό πιάνο!

Κι εδώ σου έχω άλλο ένα παιχνίδι, που χρειάζεται να μπορείς να αναγνωρίζεις τις νότες, αλλά να είσαι και πολύ γρήγορος!

Μπορείς να τα καταφέρεις; Κάνε κλικ εδώ για να το μάθεις!

Αυτά για σήμερα!

Α! ένα λεπτό! Σου έχω και μια έκπληξη!

[κάνε κλικ πάνω στην εικόνα για να ξεκινήσει]

Μια καταπληκτική ιστορία με τον Μανού, ένα παιδάκι που το βράδυ δεν μπορούσε να κοιμηθεί.

Καθώς λοιπόν κοίταζε από το παράθυρό του το φεγγάρι και χορεύανε μαζί, το φεγγάρι ξαφνικά πλησίασε στο παράθυρο του Μανού και ΤΣΟΥΠ!

Μπήκε μες στο δωμάτιό του...

Το παιδάκι ενθουσιασμένο έπαιζε με το φεγγάρι, το κυνήγαγε, του κρυβόταν...μέχρι που κάτι άσχημο συνέβηκε!

Το τι έγινε στη συνέχεια δεν θα σου το αποκαλύψω,

θέλω να το δεις και να το ανακαλύψεις μόνος/η σου...

Η ιστορία έχει τίτλο "Το Φεγγάρι κι Εγώ" (κάνε κλικ για να ξεκινήσει).

Παρατήρησε πόσο ωραία μουσική έχει αυτή η ιστορία

και προσπάθησε να τραγουδήσεις τη μελωδία-νανούρισμα του Μανού.

Καλή διασκέδαση!

Καλημέρα σε όλους!

Ίσως κάποιοι από σας να συντονίστηκαν χτες το πρωί στο ραδιοφωνικό σταθμό του Τρίτου Προγράμματος και να άκουσαν την εκπομπή που έφτιαξαν ειδικά για μας, τους μαθητές και εκπαιδευτικούς των σχολείων!

Την άκουσα με ιδιαίτερο ενδιαφέρον και πιστεύω ότι η επιλογή των κομματιών που έκανε ο παρουσιαστής ήταν πολύ καλή!

Ωστόσο, φαντάζομαι ότι υπάρχουν και πολλά παιδιά που δεν πρόλαβαν να συντονιστούν με αυτό το ραδιοφωνικό μας ραντεβού. Για τούτο το λόγο το Τρίτο πρόγραμμα μας δίνει την δυνατότητα να ξανακούσουμε την εκπομπή, πατώντας εδώ!

Το επίσης ενδιαφέρον σε αυτή την εκπομπή ήταν ότι πολλά από τα κομμάτια μπορεί κανείς να τα βρει στο youtube και να τα δει, καθώς τα ακούει. Ειδικά σε μερικά κομμάτια μπορεί κανείς να δει τα όργανα που παίζουν ακριβώς τη στιγμή που ακούγονται. Είναι δηλαδή κάτι αντίστοιχο με το μάθημα που κάναμε με τον "Οδηγό Ορχήστρας για Νέους" του Μπρίτεν.

Αν λοιπόν θέλετε να τα ακούσετε και να τα δείτε,

το Τρίτο Πρόγραμμα μας δίνει τα λινκ στο youtube στη σελίδα του στο facebook,

και σας τα αντιγράφω εδώ για να τα βρείτε αμέσως:

Το κομμάτι  Appalachian Spring από τους μουσικούς της συμφωνικής Ορχήστρας του Τορόντο.

Το φινάλε (τελείωμα) από το Καρναβάλι των Ζώων του Σεν Σανς.

Το κομμάτι Circus Polka του συνθέτη Ίγκορ Στραβίνσκυ.

Την άρια της Βασίλισσας της Νύχτας από την όπερα "Μαγικός Αυλός" του Μότσαρτ,

με την εκπληκτική ελληνίδα σοπράνο Χριστίνα Πουλίτση.

Το τραγούδι με τίτλο "Ol' man river" από το Μιούζικαλ Showboat, με τον φανταστικό μπάσο Paul Robeson.

Το τραγούδι Αθήνα (πάτα το λινκ) του Μάνου Χατζιδάκι παιγμένο

από την Φιλαρμονική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων.

Το φινάλε (τελείωμα) από την Ενάτη Συμφωνία του Μπετόβεν, που έχει τίτλο Ωδή στη Χαρά,

από την Συμφωνική Ορχήστρα της Θεσσαλονίκης.

Το Μπολερό του Ραβέλ από τη Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Γαλλίας.

Το παραδοσιακό τραγούδι "Κοίτα με γλυκιά μου αγάπη" από τη Δράμα και τον σκοπό "Ράικο" από την Δυτική Μακεδονία,

σε διασκευή από το συγκρότημα Αλκμάν.

Ελπίζω να σας άρεσε αυτό το σύντομο μουσικό-ραδιοφωνικό ταξίδι και ανανεώνουμε το ραντεβού

μας την επόμενη Πέμπτη στις 11:30!

Αν θέλετε γράψτε μου τις σκέψεις, τις ιδέες και τις εντυπώσεις σας στην κουβεντούλα που έχω ανοίξει

από κάτω με τίτλο "Ραδιοφωνικό Ραντεβού της Πέμπτης"!

Καλό Πάσχα σε όλους!

Γεια σας παιδιά! Χρόνια πολλά!

Ελπίζω να περάσατε υπέροχα τις μέρες του Πάσχα!

Σε λίγες μέρες έχουμε Πρωτομαγιά, οπότε σκέφτηκα να ξεκινήσουμε με ένα πολύ ανοιξιάτικο μάθημα.

Πολλοί από σας γνωρίζετε τη Λιλιπούπολη. Ίσως σε κάποιους να μη λέει τίποτα η λέξη "Λιλιπούπολη", αλλά είμαι σίγουρη ότι κάποια τραγούδια από τη Λιλιπούπολη σίγουρα τα γνωρίζετε, όπως για παράδειγμα "Το χοντρό μπιζέλι" ή το "Χρυσαλιφούρφουρο", ή τον "Δράκο".

Η Λιλιπούπολη λοιπόν, ήταν μια ραδιοφωνική εκπομπή που την άκουγαν τα παιδιά, πριν από πολλά χρόνια... Ρωτήστε τους γονείς σας, ίσως να την άκουγαν εκείνοι στο ραδιόφωνο, όταν ήταν μικροί.

Εκείνο τον καιρό, που λέτε, τα παιδιά δεν είχαν υπολογιστές, κινητά και ίντερνετ, ούτε τηλεόραση δεν είχαν όλοι. Φανταστείτε πόσο διαφορετικά ήταν τότε τα πράγματα.

Μα, τι έκαναν τότε θα παιδιά, θα με ρωτήσετε μερικοί, μα πώς πέρναγαν την ώρα τους;

Δεν βαριόντουσαν;

Έπαιζαν βέβαια έξω στα πάρκα, στους δρόμους και στις πλατείες όπως κι εσείς, διάβαζαν και κάνα βιβλίο και άκουγαν ραδιόφωνο.

Ραδιόφωνο; Ναι! Ραδιόφωνο! Μα, το ραδιόφωνο δεν έχει εικόνα, θα με ξαναρωτήσουν μερικοί;

Ε, και τι πειράζει;

Τα παιδιά τότε, χρησιμοποιούσαν τη φαντασία τους και έφτιαχναν με το μυαλό τους τις εικόνες που άκουγαν να ξετυλίγονται μέσα από τις ιστορίες της Λιλιπούπολης, και όλα ήταν τόσο μαγικά και παραμυθένια, όπως ο κόσμος της Λιλιπούπολης.

Για να μην σας τα πολυλογώ, σας έχω ετοιμάσει ένα πολύ ξεχωριστό επεισόδιο από την Λιλιπούπολη, για την πρώτη μέρα της άνοιξης.

Οι ήρωες της ιστορίας μας είναι ο μικρούλης Μπιξ-Μπίξ, η Χιονάτη και ο Πρίγκιπάς της, ο εφευρέτης της Λιλιπούπολης Δόκτορ Δρακατώρ και βέβαια ο δημοσιογράφος της Λιλιπούπολης Μπρίνης.

Ακούστε την ιστορία με τη μεγάλη αρχαιολογική ανακάλυψη του Δρακατώρ, την ροζοπάλινη Λατέρνα των αρχαίων Λιλιπούα, που στο τέλος του επεισοδίου θα παίζει το εκπληκτικό τραγούδια της Ροζαλίας, ένα από ωραιότερα τραγούδια που γράφτηκαν ποτέ.

Αφού ακούσεις το επεισόδιο, έλα ξανά στο μάθημα για μάθουμε πως να παίζουμε τη μελωδία της Ροζαλίας.

Εδώ σου έχω την παρτιτούρα της Ροζαλίας για τα την διαβάσεις και να την παίξεις.

Αν θες να ξανακούσεις μόνο το τραγούδι "Ρόζα Ροζαλία" μπορείς πατώντας παρακάτω.

Να εδώ σου έχω και τους στίχους για να τους διαβάζεις καθώς το ακούς:

ΠΡΟΣΟΧΗ!

Οι νότες ΦΑ και ΝΤΟ πρέπει να παιχτούν στα μαύρα πλήκτρα του πιάνου

(ή στην πάνω σειρά του μεταλλόφωνου) γιατί έχουν δίεση #.

Για να το καταλάβεις καλύτερα σου έχω και μια εικόνα με πιάνο,

έτσι ώστε να δεις που βρίσκονται αυτά τα πλήκτρα.

Τώρα, αν δεν έχεις στο σπίτι σου κάποιο μουσικό όργανο για να παίζεις τη μελωδία,

κάνε κλικ εδώ για να ανοίξει το ψηφιακό πιάνο.

Τώρα που έμαθες κάπως τη μελωδία, μπορείς να την θυμάσαι μόνο ακούγοντάς την;

Κάνε τη μελωδική άσκηση του μαθήματος και θα το διαπιστώσεις, είναι στο τέλος του μαθήματος.

Καλή ακρόαση, καλή διασκέδαση στο πιάνο

και Καλή Πρωτομαγιά!

Κατερίνα Γιαμπουρά

Γεια σας παιδιά! Χρόνια πολλά!

Ελπίζω να περάσατε υπέροχα τις μέρες του Πάσχα!

Σε λίγες μέρες έχουμε Πρωτομαγιά, οπότε σκέφτηκα να ξεκινήσουμε με ένα πολύ ανοιξιάτικο μάθημα.

Πολλοί από σας γνωρίζετε τη Λιλιπούπολη. Ίσως σε κάποιους να μη λέει τίποτα η λέξη "Λιλιπούπολη", αλλά είμαι σίγουρη ότι κάποια τραγούδια από τη Λιλιπούπολη σίγουρα τα γνωρίζετε, όπως για παράδειγμα "Το χοντρό μπιζέλι" ή το "Χρυσαλιφούρφουρο", ή τον "Δράκο".

Η Λιλιπούπολη λοιπόν, ήταν μια ραδιοφωνική εκπομπή που την άκουγαν τα παιδιά, πριν από πολλά χρόνια... Ρωτήστε τους γονείς σας, ίσως να την άκουγαν εκείνοι στο ραδιόφωνο, όταν ήταν μικροί.

Εκείνο τον καιρό, που λέτε, τα παιδιά δεν είχαν υπολογιστές, κινητά και ίντερνετ, ούτε τηλεόραση δεν είχαν όλοι. Φανταστείτε πόσο διαφορετικά ήταν τότε τα πράγματα.

Μα, τι έκαναν τότε θα παιδιά, θα με ρωτήσετε μερικοί, μα πώς πέρναγαν την ώρα τους;

Δεν βαριόντουσαν;

Έπαιζαν βέβαια έξω στα πάρκα, στους δρόμους και στις πλατείες όπως κι εσείς, διάβαζαν και κάνα βιβλίο και άκουγαν ραδιόφωνο.

Ραδιόφωνο; Ναι! Ραδιόφωνο! Μα, το ραδιόφωνο δεν έχει εικόνα, θα με ξαναρωτήσουν μερικοί;

Ε, και τι πειράζει;

Τα παιδιά τότε, χρησιμοποιούσαν τη φαντασία τους και έφτιαχναν με το μυαλό τους τις εικόνες που άκουγαν να ξετυλίγονται μέσα από τις ιστορίες της Λιλιπούπολης, και όλα ήταν τόσο μαγικά και παραμυθένια, όπως ο κόσμος της Λιλιπούπολης.

Για να μην σας τα πολυλογώ, σας έχω ετοιμάσει ένα πολύ ξεχωριστό επεισόδιο από την Λιλιπούπολη, για την πρώτη μέρα της άνοιξης.

Οι ήρωες της ιστορίας μας είναι ο μικρούλης Μπιξ-Μπίξ, η Χιονάτη και ο Πρίγκιπάς της, ο εφευρέτης της Λιλιπούπολης Δόκτορ Δρακατώρ και βέβαια ο δημοσιογράφος της Λιλιπούπολης Μπρίνης.

Ακούστε την ιστορία με τη μεγάλη αρχαιολογική ανακάλυψη του Δρακατώρ, την ροζοπάλινη Λατέρνα των αρχαίων Λιλιπούα, που στο τέλος του επεισοδίου θα παίζει το εκπληκτικό τραγούδια της Ροζαλίας, ένα από τα ωραιότερα τραγούδια που γράφτηκαν ποτέ.

Όποιος θέλει να ακούσει πολλές φορές

το τραγούδι "Ρόζα Ροζαλία" μπορεί να πατήσει παρακάτω:

και εδώ έχω και τους στίχους για να τους διαβάσετε

Σας άρεσε το τραγούδι; Το μάθατε λιγάκι; Μπορείτε να θυμηθείτε καλά τη μελωδία της Ροζαλίας;

Αν ναι, τότε κάντε και τις παρακάτω ασκησούλες που βρίσκονται στο τέλος του μαθήματος!

Καλή διασκέδαση και Καλή Πρωτομαγιά!

Κατερίνα Γιαμπουρά

Γειά σας παιδιά!

Τώρα που χαλάρωσαν κάπως τα μέτρα με την καραντίνα ελπίζω να περνάτε πιο ευχάριστα!

Σκέφτομαι ότι θα είχε ενδιαφέρον να συνεχίσουμε τη συζήτησή μας πάνω στο θέμα των Μουσικών Πειραματισμών και να δοκιμάσουμε να παίξουμε κάτι εμείς!

Έχω επιλέξει λοιπόν για σας ένα κομμάτι που ανήκει στην κατηγορία του μουσικού Μινιμαλισμού.

Ο Μινιμαλισμός είναι ένα μουσικό ρεύμα που αναπτύχθηκε μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, γύρω στο 1960 περίπου.

Τα κυριότερα χαρακτηριστικά του είναι:

• Έχει σύντομα και επαναλαμβανόμενα μοτίβα.
• Έχει αλλαγές που γίνονται πολύ αργά μέσα στο κομμάτι, έτσι ώστε ο ακροατής να επικεντρώνεται στις λεπτομέρειες.
• Τα κομμάτια του Μινιμαλισμού κρατάνε συνήθως πολλή ώρα.

Το συγκεκριμένο κομμάτι που θα δοκιμάσουμε το έχει γράψει ένας συνθέτης που ονομάζεται Steve Reich και έχει τίτλο Clapping Music, δηλαδή Μουσική για Παλαμάκια. Όπως θα το καταλάβατε, δεν θα χρειαστούμε μουσικά όργανα αυτή τη φορά, γιατί θα το παίξουμε με παλαμάκια!

Εσείς το μόνο που θα χρειαστεί να κάνετε είναι, να βρείτε άλλο ένα άτομο για να το παίξετε μαζί, να επιλέξετε ποιά σειρά θέλετε να παίξετε (την πάνω ή την κάτω) και να ακολουθήσετε το κόκκινο μακρόστενο σημάδι που τρέχει.

ΕΤΟΙΜΟΙ; ΦΥΓΑΜΕ!

Αν σας φαίνεται κάπως γρήγορο το κομμάτι, τότε μπορείτε να πάτε στις ρυθμίσεις του βίντεο και να το βάλετε σε ταχύτητα 0,75 ή 0,5.

Καλή επιτυχία και καλή διασκέδαση!

Γράψτε μου στην κουβεντούλα τις εντυπώσεις σας!

Κατερίνα Γιαμπουρά

Γειά σας παιδιά!

Ελπίζω να είστε όλες και όλοι καλά!

Σήμερα θα ασχοληθούμε με τα συναισθήματα και τη μουσική.

Για παράδειγμα, όταν βλέπουμε σε μία ταινία κάτι θλιβερό, θα ακούσουμε και μια "στενοχωρημένη" μουσική, ενώ αν δούμε κάτι ευχάριστο, τότε και η μουσική που θα ακούσουμε θα είναι συνήθως κι αυτή "χαρούμενη"!

Θέλω λοιπόν, να το εξερευνήσουμε αυτό κάνοντας αυτές τις σύντομες ασκησούλες που έχει το φωτόδεντρο.

Πατήστε εδώ την εικόνα και ξεκινήστε:

ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΑΙ ΣΥΝΑΙΣΘΗΜΑΤΑ

Όσοι θέλετε μπορείτε να μου στείλετε τις ιδέες σας στην κουβεντούλα από κάτω.

Για παράδειγμα, ποιό τραγούδι θα επιλέγατε για να μου δείξετε αν είστε χαρούμενοι που έρχεται το καλοκαίρι, ή ποιό τραγούδι θα επιλέγατε για να δείξετε ότι είστε λυπημένοι;

Θα χαρώ πολύ να μάθω τη γνώμη σας!

Καλή διασκέδαση!

Κατερίνα Γιαμπουρά

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ ΕΙΚΑΣΤΙΚΗΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑΣ

ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΚΑΙ ΝΕΟΥΣ 6-16 ΕΤΩΝ

Ο Μπετόβεν αγαπούσε τη φύση, το ίδιο κι εμείς!

Για τον μεγάλο μουσουργό η φύση ήταν ένας χώρος χαλάρωσης, απομόνωσης και έμπνευσης. Η 6η Συμφωνία του, που ονομάζεται "Ποιμενική", αποτυπώνει μουσικά την αρμονική ένωση του ανθρώπου με τον φυσικό του κόσμο.

Αντικείμενο του Διαγωνισμού είναι μια πρωτότυπη εικαστική δημιουργία εμπνευσμένη από τα μέρη της Συμφωνίας αρ. 6, του Ludwig van Beethoven.

ΠΑΤΗΣΤΕ ΣΤΟ ΛΙΝΚ ΤΟΥ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ ΓΙΑ ΝΑ ΜΑΘΕΤΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ

ΛΙΝΚ=>    The Pastoral Project

Ο Μπετόβεν υπήρξε ένας λάτρης της φύσης και πέρναγε αρκετή ώρα της μέρας του σε περιπάτους στην εξοχή.

Πολλές φορές ο Μπετόβεν έφευγε από τη Βιέννη, όπου έμενε, για να εργαστεί στην εξοχή. Οι πρώτες του σημειώσεις για την 6η Συμφωνία, την "Ποιμενική", όπως συχνά την αποκαλούμε, βρέθηκαν το 1802. Ο συνθέτης είπε για την 6η Συμφωνία ότι "είναι περισσότερο εκφραστική από τη ζωγραφική".

Μέσα από τα φαινομενικά απλά μελωδικά μοτίβα της παρτιτούρας, δημιουργεί στον ακροατή συναισθήματα αγαλλίασης αλλά και βαθιάς ηρεμίας. Τα πνευστά και το τσέλο της ορχήστρας μιμούνται το κελάιδισμα των πουλιών και το κελάρυσμα του νερού, ενώ τα έγχορδα και τα κρουστά μιμούνται τους υποβλητικούς ήχους μιας καταιγίδας. Με το γρήγορο σκέρτσο του τρίτου μέρους ζωντανεύει η εύθυμη ατμόσφαιρα μιας λαικής γιορτής στην εξοχή, ενώ η Συμφωνία κλείνει θριαμβευτικά τη μουσική περιπλάνηση στη φύση, με το μεγαλειώδες τραγούδι των βοσκών.

Η 6η συμφωνία αποτελείται από πέντε μέρη και περιγράφει μια μέρα στην εξοχή (οι χρόνοι βάσει της εκτέλεσης Bernstein, δηλ. το πρώτο βίντεο):

1. Αφύπνιση συναισθημάτων χαράς φτάνοντας στην εξοχή (Allegro ma non troppo) [00:00]

2. Σκηνή στο ρυάκι (Andante molto) [12:04]

3. Χαρούμενη συντροφιά των χωρικών (Allegro) [25:55]

4. Καταιγίδα, Θύελλα (Allegro) [31:18]

5. Το τραγούδι των βοσκών. Συναισθήματα χαράς και ευγνωμοσύνης μετά την καταιγίδα (Allegretto) [35:02]

Κι εδώ έχουμε 7 διαφορετικές εκτελέσεις της 6ης Συμφωνίας του Beethoven, για να διαλέξουμε ποιά μας αρέσει και μας εμπνέει περισσότερο να ζωγραφίσουμε κάτι ωραίο για το διαγωνισμό!

Ακούω λοιπόν τη μουσική και ζωγραφίζω!

Αφού ακούσετε τη μουσική, αναρωτηθείτε παράλληλα τι συμβαίνει σήμερα στη Φύση και το Περιβάλλον. Κατόπιν δημιουργήστε το δικό σας πρωτότυπο εικαστικό έργο, επιλέγοντας ανάμεσα σε ζωγραφιά, κολλάζ ή ψηφιακό σχέδιο, σε συνάφεια πάντα με τη μουσική.

Καλή ακρόαση, καλή διασκέδαση και καλή επιτυχία σε όλους!

Να και μια παρουσίαση της Συμφωνίας από την

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης

Μέρος 1ο> Αφύπνηση συναισθημάτων χαράς φτάνοντας στην εξοχή

Μέρος 2ο> Σκηνή στο ρυάκι

Μέρος 3ο> Χαρούμενη συντροφιά των χωρικών

Μέρος 4ο> Θύελλα, Καταιγίδα

Μέρος 5ο> Το τραγούδι των βοσκών

Δείτε στο site του διαγωνισμού για τον τρόπο υποβολής των έργων σας.

ΠΡΟΣΟΧΗ

Τελική ημερομηνία υποβολής έργων:

Παρασκευή 16 Οκτωβρίου 2020, έως τις 17:00.

Καλή επιτυχία

σε όλα τα παιδιά!

Η δασκάλα σας της Μουσικής

Κατερίνα Γιαμπουρά

Σε αυτό το μάθημα θα ταξιδέψουμε με τη βοήθεια του ραδιοφώνου σε ολόκληρο τον κόσμο.

Σήμερα θα πάμε κόντρα στους περιορισμούς που μας θέτει η πανδημία του κορωνοιού και θα αφήσουμε τη μουσική να μας μεταφέρει μακριά, με ήχους και εικόνες!

Θα ακούσουμε ιντερνετικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς από κάθε άκρη της γης να κάνουν πρόγραμμα αυτή τη στιγμή που μιλάμε!

Εδώ, ολόκληρη η υφήλιος σαν ένας τεράστιος ραδιοφωνικός κήπος:

Radio Garden

Θα πάμε βόλτα με το αυτοκίνητο σε πρωτεύουσες και μεγαλουπόλεις χωρών, απολαμβάνοντας το τοπίο, την αρχιτεκτονική, παρατηρώντας τους ανθρώπους και τον τρόπο ζωής τους, με συνοδεία τους τοπικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς.

Drive & Listen

Θα πετάξουμε με drones πάνω από χώρες, πόλεις, πεδιάδες, βουνά, λίμνες και θάλασσες ακούγοντας ταυτόχρονα τοπικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς!

Fly and Listen

Επίσης, θα ακούσουμε μεγάλες ραδιοφωνικές επιτυχίες από διάφορα μέρη του κόσμου, τωρινές και παλιότερες, από το 1900 μέχρι και σήμερα!

RADIOoooo

Καλά ταξίδια και καλή σας ακρόαση!

Κατερίνα Γιαμπουρά

Γεια σας παιδιά!

Σήμερα θα πάρουμε μια ιδέα, για το πως μπορεί κανείς να συνθέσει ένα μουσικό κομμάτι.

Για να εξασκηθούμε θα χρησιμοποιήσουμε την εφαρμογή SONG MAKER από το Chrome music lab.

Μπορείτε να επιλέξετε από τις παρακάτω Χριστουγεννιάτικες μελωδίες:

τα κάλαντα των Χριστουγέννων

τα κάλαντα από την Κρήτη

1. Εσείς θέλω να δοκιμάσετε να αλλάξετε τα όργανα και να συμπληρώσετε το ρυθμικό σχήμα στα κρουστά, με τρόπο που να σας αρέσει και να σας ταιριάζει στο άκουσμα.

2. Μπορείτε επίσης να αλλάξετε και το τέμπο, σε πιο γρήγορο ή πιο αργό.

3. Επίσης μπορείτε να ντουμπλάρετε τη μελωδία σε τρίτες (από πάνω ή από κάτω), και να προκύψει ένα πιο πλούσιο μελωδικο-αρμονικό αποτέλεσμα.

4. Μπορείτε, βέβαια, να προσθέσετε ή να αφαιρέσετε κι εσείς νότες και μελωδικά μοτίβα, που σας αρέσουν, για να αλλάξετε το τραγούδι.

5. Μόλις ολοκληρώσετε τη σύνθεση:

• πατήστε δεξιά κάτω save (V),
• κάντε copy link (με αριστερό κλικ πατήστε μόνο στα γαλάζια γράμματα) και
• αποθηκεύστε το, με δεξί κλικ και "επικόλληση" στον υπολογιστή σας (για να το συνεχίσετε κάποια άλλη στιγμή) ή
• στείλτε το στο email μου> agiampoura@sch.gr 
• (Μη ξεχάσετε να μου γράψετε το όνομα και το τμήμα σας στο email, για να ξέρω ποιοί και ποιές είστε).

Εδώ, μπορείτε να μπαίνετε και να ακούτε τις δικές σας συνθέσεις, αλλά και των άλλων συμμαθητών σας:

ΜΟΥΣΙΚΟΣ ΣΥΝΝΕΦΟΠΙΝΑΚΑΣ

Καλή διασκέδαση

και καλές γιορτές!

Γεια σας παιδιά!

Τα Χριστούγεννα πλησιάζουν και δεν υπάρχει καλύτερη εποχή

για να γνωρίσουμε το παραμύθι του ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗ.

Ο Καρυοθραύστης είναι, όπως πολλοί ξέρετε, ένας στρατιώτης, ένα ξύλινο παιχνίδι δηλαδή.

Ξέρετε όμως ότι με το στόμα του μπορεί να σπάει καρύδια;

Δείτε τις παρακάτω φωτογραφίες:

Τώρα, στις διακοπές των Χριστουγέννων, που έχετε περισσότερο ελεύθερο χρόνο, είναι ευκαιρία να δείτε ολόκληρη την ιστορία του Καρυοθραύστη, σε μια παράσταση για μπαλέτο.

Αφού δείτε την ιστορία, προσπαθήστε να ενώσετε τις εικόνες του παραμυθιού

με τις σωστές μελωδίες!

Δοκιμάστε την παρακάτω άσκηση:

Καλή διασκέδαση και καλά Χριστούγεννα!

Γεια σας παιδιά!

Τα Χριστούγεννα είναι όλο και πιο κοντά!

Γι' αυτό, στα τελευταία μας μαθήματα πριν κλείσουμε για διακοπές, θα ήθελα να γνωρίσουμε τα κάλαντα απ΄όλη την Ελλάδα!

Όπως πολλοί θα παρατηρήσατε, τα κάλαντα είναι αμέτρητα, όσες και οι διαφορετικές περιοχές της Ελλάδας. Ενώ μερικές φορές τα κάλαντα μπορεί να μοιάζουν σε κάποια σημεία μεταξύ, είτε στη μελωδία, είτε στους στίχους, παρόλο που μπορεί να προέρχονται από διαφορετικές περιοχές.

Κάθε περιοχή, με το δικό της μουσικό ιδίωμα και τα δικά της χαρακτηριστικά όργανα, φτιάχνει κάλαντα που να ακούγονται όπως η μουσική της.

Έτσι τα κάλαντα από την Κρήτη, έχουν το χαρακτηριστικό τοπικό κρητικό μουσικό ιδίωμα με την κρητική λύρα να έχει τον κεντρικό ρόλο.

Τα κάλαντα από τις Κυκλάδες "χορεύουν" όπως στους ναξιώτικους χορούς, ενώ στην Ικαρία ακούγονται σαν τον "Ικαριώτικο".

Τα κάλαντα στη Βόρεια Ελλάδα (π.χ. Θράκης) έχουν προτίμηση στα χάλκινα πνευστά, ενώ τα κάλαντα από τη Βόρεια Ήπειρο τραγουδάνε στο ηπειρώτικο πολυφωνικό ιδίωμα.

Τα κάλαντα από την Άρτα έχουν το κλαρίνο στη μελωδία τους, ενώ τα κανταδόρικα κάλαντα των Επτανήσων παίζουν με μαντολίνο.

Δείτε, εξερευνήστε και ακούστε το μουσικό χάρτη της Ελλάδας με τα κάλαντα.

Επιπλέον, ακόμα ένας χάρτης της Ελλάδας με κάλαντα σε επιμέλεια της σπουδαίας ερευνήτριας της ελληνικής παραδοσιακής μας μουσικής, Δόμνας Σαμίου.

Επίσης, μπορείτε να ακούσετε ηχογραφήσεις με τα

κάλαντα της Ελλάδας και την Κύπρου στον παρακάτω δίσκο

Να, δείτε εδώ το έθιμο των Χριστουγεννιάτικων Καλάντων,

που τα παιδιά επισκέπτονται γείτονες, φίλους και συγγενείς και "τα λένε":

Καραόκε με τα κάλαντα των Χριστουγέννων και της Πρωτοχρονιάς!

Κι μια ασκησούλα, για να ταιριάξετε τα κάλαντα με τις σωστές περιοχές της Ελλάδας.

Κι αν θέλετε να ταξιδέψετε σε άλλες χώρες και ν' ακούσετε κι εκεί πώς τραγουδούν τα κάλαντα, μπορείτε να εξερευνήσετε αυτόν τον

χάρτη με τα παγκόσμια κάλαντα!

Μια χριστουγεννιάτικη εκπομπή από την τηλεοπτική σειρά "Τα αλάτι της γης" με παραδοσιακά κάλαντα, τραγούδια και χορούς!

Και τέλος, για όσους αγαπάνε την όπερα, σας έχω ένα βιντεάκι με το χριστουγεννιάτικο

Jingle Bells, τραγουδισμένο από τον διάσημο ιταλό τενόρο Andrea Bocelli

παρέα με τα Muppets:

Καλή σας διασκέδαση και καλά Χριστούγεννα!

Με υγεία και ευτυχία!

Γεια σας παιδιά!

Αυτή τη βδομάδα δοκιμάσαμε στο μεταλλόφωνο το COFFIN DANCE!

Αυτό το κομμάτι και πολλά άλλα μπορείτε να τα βρείτε και να τα κατεβάσετε, στο φάκελο ΕΓΓΡΑΦΑ>Παρτιτούρες με τα αγαπημένα σας τραγούδια.

Καλή διασκέδαση!

Κατερίνα Γιαμπουρά

Έφτασαν οι Απόκριες!

Με τους μασκαράδες, τα τραγούδια και τους χορούς!

Στην Ελλάδα, το πιο διάσημο καρναβάλι είναι εκείνο της Πάτρας.

Το καρναβάλι της Πάτρας κορυφώνεται την τελευταία Κυριακή των Αποκρεών, πριν την Καθαρή Δευτέρα, όπου το βράδυ "Καίνε τον Καρνάβαλο", σε μια φαντασμαγορική Τελετή Λήξης του Καρναβαλιού!

Τις απόκριες συνηθίζεται να τραγουδάμε πολλά παραδοσιακά τραγούδια, που έχουν χιουμοριστικό και σκωπτικό χαρακτήρα, με σκοπό να γελάσουμε και να διασκεδάσουμε με τους φίλους και την παρέα μας!

Ένα από αυτά είναι το "Παντρεύουνε τον κάβουρα", που το τραγουδούν στην Πελοπόννησο.

Σας έχω μια παραδοσιακή εκδοχή από τη Δόμνα Σαμίου και μια με κινούμενα σχέδια.

Ας παίξουμε και τον "ΤΡΟΧΟ ΤΟΥ ΚΑΒΟΥΡΑ", για να δούμε πόσο καλά θυμάστε τι κάνει το κάθε ζώο στο γάμο.

Υπάρχουν όμως και πάρα πολλά άλλα παραδοσιακά αποκριάτικα τραγούδια που αξίζει να τα ακούσετε.

Ξεφυλλίστε αυτό το βιβλίο, με τα αποκριάτικα παραδοσιακά έθιμα και τραγούδια:

ΑΠΟΚΡΙΑΤΙΚΑ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ

και μόλις τα ακούσετε καλά-καλά, δοκιμάστε να παίξετε τον

"ΤΡΟΧΟ ΤΩΝ ΑΠΟΚΡΕΩΝ"

Καλή διασκέδαση και καλές Απόκριες!

Κατερίνα Γιαμπουρά

Γεια σας παιδιά!

Σύντομα θα γιορτάσουμε για ακόμα μια χρονιά την 25η Μαρτίου, την Ελληνική Επανάσταση!

Μια εξαιρετική εκπομπή για τη μουσική και τα τραγούδια του 1821 μας παρουσιάζει η Δόμνα Σαμίου.

Η εκπομπή βρίσκεται στο ψηφιακό αρχείο της ΕΡΤ και είναι από το 1976.

Εκπομπή: ΜΟΥΣΙΚΗ ΜΝΗΜΗ ΤΟΥ 21

• Το τραγούδι με τους στίχους από τον Θούριο του Ρήγα στην εκδοχή του 1821, στο 6:25. Αν θέλετε να ακούσετε την σύγχρονη εκδοχή, που μας είναι και η πιο γνωστή, με τον Ξυλούρη να τραγουδάει, πατήστε εδώ.
• το απόσπασμα για τα μουσικά όργανα βρίσκεται στο 7:33, ενώ
• τον ταμπουρά του Μακρυγιάννη μπορούμε να τον δούμε στο 24:27.

Μπορείς να ενώσεις τις μελωδίες με τα σωστά παραδοσιακά όργανα του '21;

Δοκίμασε αυτό το παιχνιδάκι!

Ο καλαματιανός χορός και τα τραγούδια του 1821.

Ξεφυλλίστε αυτό το βιβλίο και ακούστε τραγούδια και χορούς με βάση τον καλαματιανό, που είναι ρυθμός σε 7/8.

Παρατηρήσατε ότι ο ρυθμός αυτός μοιάζει

με τον ρυθμό που χτυπάμε στο

"Παντρεύουνε τον κάβουρα",

στο "Μήλο μου κόκκινο" και

στο "Θαλασσάκι μου";

Σωστά! Όλα αυτά τα παραδοσιακά τραγούδια είναι σε ρυθμό καλαματιανό,

δηλαδή σε 7/8!

Καλή διασκέδαση με τους ρυθμούς!

Τα δημοτικά τραγούδια της εποχής του '21 είναι βέβαια πολύ περισσότερα και δεν περιορίζονται μόνο σε ρυθμό 7/8.

Στον παρακάτω διαδραστικό χάρτη μπορείς να ακούσεις παραδοσιακά τραγούδια του '21 απ' όλη την Ελλάδα.

Παράλληλα μπορείς να διαβάζεις τους στίχους και πολλές ενδιαφέρουσες πληροφορίες για το κάθε τραγούδι.

Πάτα εδώ για τον διαδραστικό Χάρτη των τραγουδιών του '21.

Καλή σας ακρόαση!

Γεια σας παιδιά!

Σήμερα θα μιλήσουμε για τον Εθνικό Ύμνο της Ελλάδας, που όλοι ξέρουμε από τους στίχους του, ότι πρόκειται για έναν ύμνο στην Ελευθερία.

Το 1823, δηλαδή λίγο μετά την έναρξη της επανάστασης του 1821, ο ζακυνθινός ποιητής Διονύσιος Σολωμός έγραψε ένα ποίημα με τίτλο "Ύμνος εις την Ελευθερίαν". Το ποίημα είναι πολύ μεγάλο! Έχει 158 στροφές!

Το 1828, ο συνθέτης Νικόλαος Μάντζαρος, από την Κέρκυρα, μελοποίησε ολόκληρο το ποίημα αυτό. Έγραψε δηλαδή τη μουσική.

Ποιός ήταν όμως ο Νικόλαος Μάντζαρος, σε τι περιβάλλον ζούσε, από τι οικογένεια προερχόταν, πού και με ποιούς σπούδασε; Τις απαντήσεις θα τις βρούμε στο παρακάτω ντοκυμαντέρ για το έργο και τη ζωή του Μάντζαρου.

Ο "Ύμνος στην Ελευθερία" καθιερώνεται ως ο Εθνικός Ύμνος της Ελλάδας το 1865, λίγο μετά την Ενσωμάτωση των Επτανήσων στο Ελληνικό Κράτος.

Όπως είδαμε στο ντοκυμαντέρ, ο Μάντζαρος μελοποίησε το ποίημα για τετράφωνη αντρική χορωδία. Χρησιμοποίησε μελωδίες λαϊκές και γνωστά μελωδικά μοτίβα της εποχής. Το στυλ σύνθεσης ήταν αυτό που λέμε "κλασικό", αφού και οι σπουδές του άλλωστε ήταν στην κλασική δυτική μουσική.

Άκου τη διαφορετική επεξεργασία του μουσικού θέματος στα παρακάτω σημεία:

• στροφή 5=> 02:02
• στροφή 70=> 26:14
• στροφή 74=> 28:34

Ο Μάντζαρος έζησε περίπου την ίδια εποχή με τους Χάυντν (Αυστρία), Μότσαρτ (Αυστρία) και Μπετόβεν (Γερμανία), τους τρεις μεγάλους συνθέτες του Κλασικισμού. Ενώ ήταν σχεδόν συνομήλικος με τον Σούμπερτ (Αυστρία), που ήταν συνθέτης του Ρομαντισμού.

Ας πάρουμε μια ιδέα από τον κάθε συνθέτη.

ΓΙΟΣΕΦ ΧΑΥΝΤΝ (Σερενάτα για έγχορδα)

ΒΟΛΦΓΚΑΝΓΚ ΑΜΑΝΤΕΟΥΣ ΜΟΤΣΑΡΤ (Μικρή Νυχτερινή Μουσική)

ΛΟΥΝΤΒΙΧ ΒΑΝ ΜΠΕΤΟΒΕΝ (9η Συμφωνία)

ΦΡΑΝΤΣ ΣΟΥΜΠΕΡΤ (Χειμωνιάτικο ταξίδι)

Θα ήθελα να σταθούμε λιγάκι στο προτελευταίο βίντεο, που είναι η 9η Συμφωνία του Μπετόβεν. Έχουμε μιλήσει για τη Συμφωνία αυτή στο μάθημα και έχουμε παίξει και το διάσημο θέμα από το 4ο μέρος (χορωδιακό) και στο μεταλλόφωνο.

Ο Μπετόβεν, σχεδόν κουφός τότε, έγραψε την 9η Συμφωνία το 1824. Το τέταρτο μέρος αυτής της Συμφωνίας έχει κάτι κοινό με τον Ύμνο στην Ελευθερία. Πρόκειται κι εδώ για μελοποιημένη ποίηση.

Η "Ωδή στη Χαρά" που παίζαμε στο μεταλλόφωνο είναι ένα μελοποιημένο ποίημα θα λέγαμε, που ενσωματώνεται μέσα σε μια Συμφωνία. Οι στίχοι ανήκουν στον γερμανό ποιητή Φρίντριχ Σίλερ και μιλάνε για τη συμφιλίωση και τη συναδέλφωση των λαών, την ειρήνη, την ελευθερία και την αλληλεγγύη.

Όπως ο Σολωμός στον "Ύμνο στην Ελευθερία", έτσι και ο Σίλερ στην "Ωδή στη Χαρά", οραματίζονται έναν κόσμο ελεύθερο, ειρηνικό και δίκαιο.

Μετά από πολλά χρόνια η μουσική του Μπετόβεν από την "Ωδή στη Χαρά" (χωρίς τους στίχους) θα γίνει ο Ύμνος της Ευρωπαϊκής Ένωσης, για να συμβολίζει όχι μόνο την Ένωση των Κρατών-Μελών της, αλλά και την ίδια την Ευρώπη με τις αξίες που τη διέπουν: Αδερφότητα, Αλληλεγγύη, Ειρήνη, Ελευθερία, Δικαιοσύνη, Δημοκρατία.

Ακούστε τον Ύμνο της ΕΕ.

Και για τελείωμα θα ήθελα να σας δείξω ένα εντυπωσιακό Flashmob από τη Νυρεμβέργη της Γερμανίας, όπου στην κεντρική πλατεία, εμφανίζονται από το πουθενά μουσικοί και παίζουν την "Ωδή στη Χαρά". Απλά τέλειο!

Καλή σας ακρόαση και καλή διασκέδαση.

Κατερίνα Γιαμπουρά

Η άνοιξη έφτασε! Παραδοσιακά "Χελιδονίσματα" και έθιμα γιορτάζουν τον ερχομό της! Τα χελιδονίσματα είναι τα κάλαντα της άνοιξης, που τα λέμε την 1η του Μάρτη. Ας δούμε μερικά από την Ελλάδα.

ΡΟΔΟΣ

ΡΟΔΟΣ

ΧΑΛΚΗ

ΤΟ ΕΘΙΜΟ ΤΟΥ ΜΑΡΤΗ ΣΤΗ ΧΑΛΚΗ

ΘΡΑΚΗ

ΡΟΔΟΣ (με παραλλαγή στους στίχους)

ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ

Και στην κλασική μουσική όμως, η άνοιξη ήταν ένα θέμα που γοητεύει τους συνθέτες...

ΑΝΤΟΝΙΟ ΒΙΒΑΛΝΤΙ, Τέσσερις Εποχές: Άνοιξη

...αλλά και τους χορογράφους του μπαλέτου!

ΙΓΚΟΡ ΣΤΡΑΒΙΝΣΚΙ, Η ιεροτελεστία της Άνοιξης

(χορογραφία: Βάτσλαβ Νιζίνσκι, 1913)

ΙΓΚΟΡ ΣΤΡΑΒΙΝΣΚΙ, Η ιεροτελεστία της Άνοιξης

(Χορογραφία: Πίνα Μπάους, μοντέρνος εκφραστικός χορός, 1975)

Το έργο αναπαριστά μια αρχέγονη παγανιστική τελετουργία της Ρωσίας, όπου μια ομάδα σοφών γερόντων κάθονται σε κύκλο έχοντας στη μέση ένα νεαρό κορίτσι, το οποίο χορεύει μέχρι θανάτου για να εξευμενίσει το Θεό της Άνοιξης. Η κεντρική ιδέα του έργου είναι το μυστήριο και η μεγαλειώδης δύναμη της Άνοιξης.

Το έργο ξεκινάει με μια μελωδία λιθουανικής προελεύσεως από το φαγκόττο, που παίζει σε ασυνήθιστα ψηλή περιοχή:

Το έργο ήταν σκάνδαλο για τα αισθητικά δεδομένα της εποχής (έντονοι ρυθμοί, υπερβολές στην ενορχήστρωση, διτονικότητα κτλ). Στην πρεμιέρα του το 1913 στο Παρίσι δημιουργήθηκαν αναταραχές, που οδήγησαν στο να κληθεί η αστυνομία και να γίνουν συλλήψεις!

Και σε μακρινούς πολιτισμούς, η ομορφιά της άνοιξης γιορτάζεται με παραδοσιακά τραγούδια και μελωδίες.

Όπως για παράδειγμα στην Ιαπωνία, όπου η άνοιξη έρχεται μαζί με τις ανθισμένες κερασιές.

Έχετε δει σίγουρα στα Anime τα ροζ δέντρα που πλαισιώνουν τους ήρωες των κινουμένων σχεδίων:

Τα δέντρα αυτά λέγονται Σακουρά στα ιαπωνικά και είναι οι κερασιές. Οι κερασιές θεωρούνται εμβληματικά δέντρα για την Ιαπωνία. Με το τραγούδι των ανθισμένων κερασιών, οι Ιάπωνες γιορτάζουν τον ερχομό της Άνοιξης.

ΙΑΠΩΝΙΑ, Σακουρά ("Ανθισμένες κερασιές", παραδοσιακό)

(αυτό το παράξενο μουσικό όργανο είναι ένα παραδοσιακό όργανο της Ιαπωνίας και λέγεται "Κότο" και μας θυμίζει κάτι σε ξαπλωτή άρπα, ή το δικό μας παραδοσιακό κανονάκι.)

Και εδώ το Σακουρά με τους στίχους του, σε μια κάπως New Age εκδοχή.

Καλή άνοιξη σε όλους!

Γεια σας παιδιά!

Σήμερα θα συνεχίσουμε το μάθημά μας με θέμα την άνοιξη, τη φύση και συγκεκριμένα τα πουλιά.

Το κελάηδημα των πουλιών γοήτευε πάντα τον άνθρωπο. Ο ήχος τους προκαλούσε ιδιαίτερο ενδιαφέρον στους επιστήμονες, τους ορνιθολόγους αλλά και τους συνθέτες της μουσικής!

Τα πουλιά ξεκινάνε να κελαηδούν την ίδια ώρα;

Πάτα πάνω στο ΡΟΛΟΙ ΤΩΝ ΠΟΥΛΙΩΝ και ανακάλυψε ποιά ώρα ξεκινάει να κελαηδάει το καθένα.

Πολλοί άνθρωποι μπορούν να μιμηθούν εξαιρετικά το κελάηδημα των πουλιών.

Άλλοι άνθρωποι επικοινωνούν μεταξύ τους με σφυρίγματα, που θυμίζουν τη φωνή των πουλιών.  Οι σφυριχτές γλώσσες είναι πάρα πολύ παλιές και τις συναντάμε σε πολλά μέρη στον πλανήτη.

Δες για παράδειγμα το χωριό Αντιά, στην Εύβοια.

ή για παράδειγμα στο χωρίο Κusköy, στην Τουρκία

ή στην La Gomera, που ανήκει στα Κανάρια Νησιά

(η σφυριχτή γλώσσα Sylbo μιμείται τα φωνήεντα της ισπανικής γλώσσας)

Το κελάηδημα των πουλιών μπορούμε να το μιμηθούμε με ειδικές νεροσφυρίχτρες, τις λεγόμενες λαλίτσες.

Ακόμα ένα παράδειγμα με νεροσφυρίχτρες σε σχήμα πουλιών.

Ας δούμε τώρα, πως οι συνθέτες μιμούνται τους ήχους και το κελάηδημα των πουλιών στη μουσική τους.

Βιβάλντι, 4 εποχές: Άνοιξη

(κελάηδημα πουλιών> βιολιά)

Μπετόβεν, 6η Συμφωνία "Ποιμενική": 2ο μέρος

(αηδόνι=φλάουτο, ορτύκι=όμποε, κούκος=κλαρινέτο)

κι εδώ άλλη μια φορά με τους μουσικούς στα αντίστοιχα όργανα.

Το φλάουτο είναι ένα από τα πιο κυρίαρχα όργανα που επιλέγουν οι συνθέτες, όταν θέλουν να εκφράσουν το κελάηδημα των πουλιών.

Βιβάλντι, Il Gardellino

(το φλάουτο μιμείται τα πουλιά)

Ζαν Φιλίπ Ραμώ, Le Rappel des oiseaux

(το πιάνο μιμείται το πέταγμα των πουλιών, τους διαλόγους και την συνεχή ταραχή τους)

Οτορίνο Ρεσπίγκι, Τα πουλιά

• στο 3:00 ακούς το περιστέρι
• στο 7:31 ακούς την κότα
• στο 10:34 ακούς το αηδόνι
• στο 14:26 ακούς τον κούκο

Στραβίνσκι, Το τραγούδι του αηδονιού (1917)

(στο 5:58 ακούς δύο αηδόνια να συνομιλούν)

Ο Ολιβιέ Μεσιάν ήταν ένας γάλλος συνθέτης και ορνιθολόγος. Του άρεσε πολύ να ακούει τα πουλιά και ήθελε να μιμηθεί αυτούς τους ήχους. Στα ταξίδια του σε όλο τον κόσμο δεν παρέλειπε να καταγράψει τα διάφορα τιτιβίσματα των πτηνών.

Συνέθεσε μια συλλογή με την ονομασία "Κατάλογος Πουλιών" που αποδίδει με μουσικό τρόπο τους ήχους των πουλιών.

κι εδώ ένα ακόμα έργο του Μεσιάν με τίτλο "Εξωτικά Πουλιά"

Τέλος, ας δούμε και τα πουλιά στο θέατρο. Τα αρχαία χρόνια, τα πουλιά τα έλεγαν "όρνιθες".

Οι "Όρνιθες" του Αριστοφάνη, σε σκηνοθεσία του Κάρολου Κουν και μουσική του Μάνου Χατζιδάκι. Η παράσταση είναι από το 1959 και η σκηνοθεσία ήταν τόσο πρωτοποριακή για την εποχή της, που προκάλεσε έντονες αντιδράσεις και αποδοκιμασίες στο ακροατήριο.

Θα παρακολουθήσουμε την είσοδο και την επίθεση των πουλιών!

Αλλά και στη μοντέρνα μουσική έχουμε συγκροτήματα που χρησιμοποίησαν ήχους πουλιών και τους ενσωμάτωσαν στα κομμάτια τους.

Για παράδειγμα οι PINK FLOYD στο Cirrus Minor (1969)

και στο Grantchester Meadows.

Καλή σας ακρόαση και καλή διασκέδαση!

Γεια σας παιδιά!

Σήμερα θα μιλήσουμε για ένα διαφορετικό πουλί. Ένα πουλί που παίρνει την ονομασία του από ένα ρώσικο παραμύθι. Θα μιλήσουμε λοιπόν για το ΠΟΥΛΙ ΤΗΣ ΦΩΤΙΑΣ.

Το παραμύθι...

Μια φορά κι έναν καιρό ο Πρίγκηπας Ιβάν πήγε για κυνήγι στο δάσος. Εκεί, χωρίς να το καταλάβει, μπήκε στην περιοχή του αθάνατου μάγου Κοσέι. Καθώς προχώραγε είδε μπροστά του το Πουλί της Φωτιάς, ένα πανέμορφο πλάσμα, με πολύχρωμα φτερά και μαγικές ιδιότητες. Επειδή ο Ιβάν ήταν επιδέξιος κυνηγός κατάφερε να πιάσει και να αιχμαλωτήσει το Πουλί της Φωτιάς.

Παρατηρώντας πόσο όμορφο και εντυπωσιακό ήταν το πουλί, αποφάσισε τελικά να του χαρίσει την ελευθερία του και να μην το κλείσει για πάντα σε ένα κλουβί. Το πουλί από ευγνωμοσύνη του χάρισε ένα από τα μαγικά του φτερά και υποσχέθηκε στον Ιβάν, ότι μπορούσε να το καλεί όποτε εκείνος χρειαζόταν τη βοήθειά του.

Ο Ιβάν συνέχισε το κυνήγι του στο δάσος και ξαφνικά συνάντησε 13 πριγκήπισσες. Αυτές βρίσκονταν κάτω από τα μάγια του μάγου Κοσέι σε έναν αιώνιο ύπνο. Ο Ιβάν ερωτεύτηκε τη μία από αυτές και αποφάσισε με τη βοήθεια του Πουλιού της Φωτιάς να λύσει τα μάγια.

Κατάφερε έτσι να νικήσει τον κακό μάγο Κοσέι και να απελευθερώσει τις Πριγκήπισσες. Μόλις αυτές ξυπνούν γιορτάζουν όλοι μαζί τη νίκη!

Το μπαλέτο...

Το παραμύθι αυτό αποτέλεσε μεγάλη έμπνευση για τον Ρώσο συνθέτη ΙΓΚΟΡ ΣΤΡΑΒΙΝΣΚΙ, που αποφάσισε να συνθέσει τη μουσική για ένα Μπαλέτο με τίτλο ΤΟ ΠΟΥΛΙ ΤΗΣ ΦΩΤΙΑΣ (1910).

Ας δούμε γι απαράδειγμα ένα απόσπασμα από αυτό το μπαλέτο, τη σκηνή που ο Ιβάν βρίσκει στο δάσος και αιχμαλωτίζει το Πουλί της Φωτιάς. Στη συνέχεια βλέπουμε ότι ο Ιβάν αλλάζει γνώμη και αποφασίζει να απελευθερώσει το πουλί και αυτό για να τον ευχαριστήσει του χαρίζει ένα από τα μαγικά του φτερά.

Η παραλλαγή του παραμυθιού...

Πολλά χρόνια αργότερα, το 2000, στη δική μας εποχή δηλαδή, τα στούντιο της ΝΤΙΣΝΕΥ σκέφτηκαν και έφτιαξαν μια πολύ διαφορετική εκδοχή του παραμυθιού. Κράτησαν τη μουσική του Στραβίνσκι την ίδια, αλλά παρουσίασαν το πουλί της Φωτιάς ως ένα ηφαιστειακό πνεύμα που ξυπνάει βίαια και απειλεί το πνεύμα της Άνοιξης. Στην αρχή επικρατεί η καταστροφή και το σκοτάδι, αλλά στο τέλος νικάει πάντα το καλό και η Άνοιξη ξεδιπλώνει θριαμβευτικά την απέραντη ομορφιά της!

Θα το ακούσεις άλλωστε να συμβαίνει και στη μουσική αυτό!

Κάνε κλικ πάνω στην εικόνα για να ξεκινήσει!

Η δύναμη της Φαντασίας στην τέχνη...

Είδαμε λοιπόν, ότι η μουσική μπορεί να μας δημιουργήσει διαφορετικές εικόνες στον καθένα. Με την ίδια μουσική φτιάχτηκαν δύο διαφορετικές ιστορίες, που το Πουλί της Φωτιάς είναι στην μία περίπτωση συμβολίζει την καλοσύνη και την ελευθερία, ενώ στην άλλη συμβολίζει ένα κακό και καταστροφικό πνεύμα.

Αν ακούσουμε ξανά τη μουσική μπορούμε να δημιουργήσουμε ακόμα περισσότερες εικόνες και ιστορίες με το μυαλό μας.

Τελικά στην τέχνη δεν υπάρχουν περιορισμοί. Όλα είναι θέμα φαντασίας, γι'αυτό και πρέπει να την αφήνουμε ελεύθερη να πετάει, σαν τα πουλιά!

Παίζω με το Πουλί της Φωτιάς...

Αν σου άρεσαν όλα αυτά, μπορείς να διαβάσεις περισσότερα για τον συνθέτη Ίγκορ Στραβίνσκι και το έργο του στο παρακάτω λινκ.

Επίσης μπορείς να παίξεις με το Πουλί της Φωτιάς φτιάχνοντας παζλ.

1. Εύκολο

2. Εύκολο

3. Μέτριας δυσκολίας

Και τέλος μπορείς να τεστάρεις αυτά που έμαθες απαντώντας στις παρακάτω ερωτήσεις!

Πάτα εδώ για να ξεκινήσεις

Καλή σου διασκέδαση!

Γεια σας παιδιά!

Σήμερα θα μιλήσουμε για την Όπερα.

Η όπερα είναι ένα καλλιτεχνικό είδος που συνδυάζει το θέατρο και τη μουσική. Λέγεται και μουσικό θέατρο.

Η σημαντική διαφορά όμως που έχει από το θέατρο, είναι ότι όλα λέγονται τραγουδιστά. Οι λυρικοί τραγουδιστές, που είναι ταυτόχρονα και ηθοποιοί πάνω στη σκηνή, δεν μιλάνε, αλλά τραγουδάνε όταν θέλουν να εκφράσουν κάτι, με δεξιοτεχνικά τραγούδια, που λέγονται Άριες.

Όλοι οι τραγουδιστές δεν έχουν όμως την ίδια φωνή. Στην όπερα έχουμε τις ανδρικές και τις γυναικείες φωνές, που και αυτές χωρίζονται σε επιμέρους κατηγορίες, ανάλογα με την έκταση και τη χροιά τους.

Για παράδειγμα, για τις αντρικές φωνές έχουμε:

τον ΤΕΝΟΡΟ, που είναι η πιο ψηλή αντρική φωνή

τον ΒΑΡΥΤΟΝΟ, που είναι η μεσαία αντρική φωνή

και τον ΜΠΑΣΟ, που είναι η πιο χαμηλή και βαθιά αντρική φωνή.

Ενώ για τις γυναικείες φωνές έχουμε:

τη ΣΟΠΡΑΝΟ, που είναι η πιο ψηλή γυναικεία φωνή

την ΜΕΤΖΟ-ΣΟΠΡΑΝΟ, που είναι η μεσαία γυναικεία φωνή

και την ΚΟΝΤΡΑΛΤΟ, που είναι η χαμηλή γυναικεία φωνή

Μπορείτε να ακούσετε ακόμα περισσότερα μουσικά παραδείγματα στο site της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, πατώντας ΕΔΩ.

Η όπερα παραμένει ακόμα και σήμερα ένα αγαπητό είδος τέχνης. Σήμερα γράφονται μοντέρνες όπερες, που διαφέρουν πολύ σε σχέση με εκείνες που γράφτηκαν πριν από 200 χρόνια. Αυτό είναι λογικό, αφού και η μουσική αλλάζει με τις εποχές, έτσι και οι συνθέτες εξελίσσονται και αλλάζουν ύφος, ανάλογα με αυτό που θέλουν να εκφράσουν.

Μια από τις πιο αγαπημένες όπερες είναι Ο ΚΟΥΡΕΑΣ ΤΗΣ ΣΕΒΙΛΛΗΣ, του ιταλού συνθέτη Γιοακίνο Ροσσίνι. Οι Άριες και η Μουσική από την όπερα αυτή έγιναν τόσο διάσημες και γνωστ[ες σε όλο τον κόσμο, που χρησιμοποιήθηκαν ακόμα και σε κινούμενα σχέδια!

Ας δούμε λοιπόν τον Μπαγκς Μπάνυ ως Φίγκαρο!

...και τους ΤΟΜ ΚΑΙ ΤΖΕΡΥ να ανταγωνίζονται ποιός θα τραγουδήσει καλύτερα την Άρια του Φίγκαρο.

Ένας άλλος συνθέτης, ο Γερμανός ΡΙΧΑΡΝΤ ΒΑΓΚΝΕΡ, έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην εξέλιξη της όπερας. Οι όπερες του Βάγκνερ διέφεραν σημαντικά από τις όπερες παλιότερων συνθετών, τόσο στο ύφος, στην ευρυματικότητα, στην αξιοποίηση των πνευστών, όσο και στη δομή των έργων. Ο Βάγκνερ στηρίχθηκε για να γράψει τις όπερές του στη Μυθολογία των Σκανδιναβικών λαών, γι' αυτό και τα έργα του έχουν επικό χαρακτήρα, τόσο λόγο θεματολογίας, όσο και λόγω διάρκειας.

Ας δούμε ένα παράδειγμα:

...και βέβαια, χωρίς να χάσει ευκαιρία να κάνει την πλάκα του, ο ΜΠΑΓΚΣ ΜΠΑΝΥ για ακόμα μια φορά, θέλοντας να μας εξηγήσει τι είναι η όπερα, κάνει μια παρωδία του Βάγκνερ, ενώνοντας σε ένα επεισόδιο μουσικά στοιχεία από διάφορες όπερες του συνθέτη. Ας το δούμε!

Θα έχετε παρατηρήσει ότι στην όπερα δεν τραγουδάει ο κάθε τραγουδιστής πάντα μόνος του (ΣΟΛΟ). Πολλές φορές τραγουδάνε δύο μαζί, τρεις, ή τέσσερις ή και περισσότεροι σολίστες ταυτόχρονα.

όταν είναι δύο, έχουμε ΝΤΟΥΕΤΟ

όταν είναι τρεις, έχουμε ΤΡΙΟ

όταν είναι τέσσερις, έχουμε ΚΟΥΑΡΤΕΤΟ

όταν είναι πέντε, έχουμε ΚΟΥΙΝΤΕΤΟ

όταν είναι έξι, έχουμε ΣΕΞΤΕΤΟ

όταν είναι επτά, έχουμε ΣΕΠΤΕΤΟ

Καλή σας ακρόαση και καλή διασκέδαση!

Γεια σας παιδιά!

Αφού έχουμε ασχοληθεί λιγάκι με την όπερα και μιας και πλησιάζει το Πάσχα, είναι ευκαιρία να πούμε λίγα λόγια για ένα μουσικό έργο που τα συνδυάζει όλα αυτά μαζί.

Πρόκειται για το JESUS CHRIST SUPERSTAR, σε μουσική του Άγγλου συνθέτη Andrew Lloyd Webber και κείμενο του Tim Rice, που για να το γράψει βασίστηκε στο Ευαγγέλιο.

Το σκηνικό αυτό έργο θεωρείται ROCK OPERA, αφού τα τραγούδια που εμπεριέχονται είναι ροκ και σόουλ και μοιάζει πολύ στη δομή του με Μιούζικαλ, αφού τίποτα δεν λέγεται με πεζό λόγο, αλλά τραγουδιέται. Παίχτηκε για πρώτη φορά το 1971 στη Νέα Υόρκη.

Η πλοκή διαδραματίζεται τις τελευταίες μέρες πριν τη Σταύρωση και περιγράφει τη σύγκρουση μεταξύ Ιησού και Ιούδα.

Το 1973 γυρίστηκε και σε ταινία.

Οι βασικοί χαρακτήρες που εμφανίζονται είναι οι παρακάτω:

• Ιησούς Χριστός
• Ιούδας Ισκαριώτης
• Μαγδαληνή
• Πόντιος Πιλάτος
• Καϊάφας
• Άννας
• Πέτρος
• Σίμωνας Ζηλωτής
• Ηρώδης Αντίπας

Το έργο αποτελείται από δύο πράξεις. Στην πρώτη πράξη βλέπουμε τον κόσμο να θαυμάζει, να ακολουθεί και να πιστεύει τον Ιησού με μεγάλο ζήλο. Ο Ιούδας όμως τον προειδοποιεί, ότι τα πράγματα έχουν "ξεφύγει" και ότι σύντομα θα έρθει αντιμέτωπος με μεγάλα και σοβαρά προβλήματα. Ο Ιούδας πιστεύει πως όλο αυτό που γίνεται με τους πιστούς είναι μια "τρέλα" και ζητάει από τον Ιησού να το σταματήσει. Οι ιερείς θεωρούν ότι ο Ιησούς αποτελεί απειλή και θέλουν να τον θανατώσουν.

Στη δεύτερη πράξη ο Ιησούς με τους Δώδεκα Αποστόλους τρώνε στον Μυστικό Δείπνο. Ο Ιησούς έρχεται σε έντονη αντιπαράθεση με τον Ιούδα. Ο Ιούδας φεύγει και προδίδει τον Ιησού, μετά όμως υποφέρει από τύψεις γι' αυτό που έκανε και αυτοκτονεί. Ο Ιησούς συλλαμβάνεται και οδηγείται στον Σταυρό.

Ας δούμε μερικά μουσικά αποσπάσματα από την κινηματογραφική εκδοχή του έργου:

1η Πράξη

Ο Ιούδας προειδοποιεί τον Ιησού να σταματήσει, "Heaven on their minds".

Οι πιστοί ανυπομονούν να πάνε στην Ιερουσαλήμ, για να διαδόσουν τα νέα για τον Μεσσία, "What's the buzz"

Το όνειρο του Πόντιου Πιλάτου, "Pilate's Dream"

2η Πράξη

Ο Μυστικός Δείπνος, "The Last Supper"

Ο Ιησούς είναι στον κήπο της Γεσθημανής και μιλάει στον Πατέρα του, "I only want to say"

Το ειρωνικό και χλευαστικό τραγούδι του Βασιλιά Ηρώδη, "King Herod's Song"

Η προδοσία του Ιησού και ο θάνατος του Ιούδα

Ο Ιούδας εμφανίζεται, ως άγγελος πια, να υπενθυμίσει ακόμα μια φορά το λάθος που έκανε ο Ιησούς, "Superstar"

Καλή σας ακρόαση

και

Καλό Πάσχα, με υγεία!

Υ.Σ. Τί νομίζετε ότι έγινε, όταν η ταινία πήγε να προβληθεί στην Ελλάδα το 1974; Διαβάστε εδώ!

Γεια σας παιδιά!

Σήμερα θα μιλήσουμε για ένα φωνητικό έργο, που έχει στενή σχέση με το Πάσχα.

Το έργο αυτό λέγεται STABAT MATER και περιγράφει τη στιγμή που η Παναγία στέκεται και κοιτάει δακρυσμένη τον Ιησού πάνω στο σταυρό.

Ο ιταλός συνθέτης λέγεται Giovanni Battista Pergolesi και το έγραψε το 1736, σε ηλικία 26  ετών, λίγες βδομάδες πριν πεθάνει.

Το "Stabat Mater" είναι ένα μεσαιωνικό θρησκευτικό ποίημα (στα λατινικά) και ο Pergolesi μελοποίησε ακριβώς αυτούς τους στίχους. Το έργο είναι για δύο φωνές, μια σοπράνο και μια άλτο, μικρή ορχήστρα εγχόρδων και μπάσο κοντίνουο.

Στην εκδοχή που σας παρουσιάζω σήμερα τραγουδούν μια σοπράνο και ένας κόντρα τενόρος, που όμως η φωνή του πάει τόσο ψηλά, όσο μιας γυναικείας άλτο.

Αποτελείται από 12 κομμάτια. Μερικές φορές τραγουδάει σόλο η σοπράνο, άλλες φορές σόλο η άλτο και άλλες φορές τραγουδάνε μαζί και οι δύο φωνές σε ένα ντουέτο.

Ακούστε και παρατηρήστε πόσο τέλεια συνεργάζονται και "δένουν" οι φωνές μεταξύ τους!

Το πρώτο κομμάτι που θα ακούσετε λέγεται "Stabat mater dolorosa", και ο Pergolesi του έχει μελοποιήσει σε ντουέτο.

Σας παραθέτω τους πρώτους στίχους στα λατινικά, μαζί με τη μετάφρασή τους:

Stabat mater dolorosa

juxta Crucem lacrimosa,

dum pendebat Filius.

Δηλαδή:

Λυπημένη η Μητέρα στεκόταν

με δάκρυα στα πόδια του Σταυρού,

καθώς εκεί κρεμόταν ο Υιός της.

Παρατηρείτε από τους στίχους, πόσο μεγάλο ψυχικό πόνο εκφράζει ο θρήνος της Παναγίας. Σε συνδυασμό με τη μουσική του Pergolesi, αυτή η οδύνη γίνεται ακόμα πιο έντονη...

Οι στίχοι αυτοί αποτέλεσαν έμπνευση και για πολλούς άλλους συνθέτες, κλασικούς, αλλά και πιο σύγχρονους. Stabat mater, μάλιστα, έχουν μελοποιήσει ακόμα και συγκροτήματα  Ηeavy Metal, όπως οι Ολλανδοί EPICA!

Καλό Πάσχα και καλή Ανάσταση!